installation view of <Cloud Stepper>, 갤러리2 Gallery2, 2024
이해강(b.1989)은 그래피티와 애니메이션에서 출발해 서로 다른 매체의 이미지가 만들어지고 변형되는 방식을 회화로 탐구해왔다. 약 10년간 그래피티 활동을 이어간 그는 이후 애니메이션과 뮤직비디오를 제작하며 프레임, 움직임, 모핑과 같은 디지털 이미지의 구조를 익혔고, 이를 스프레이와 유화가 함께 사용되는 회화의 언어로 옮겨왔다. 초기에는 서로 다른 캐릭터와 기호가 하나에서 다른 하나로 변화하는 중간 상태에 주목했다면, 점차 그래피티의 빠른 획과 즉흥성, 애니메이션의 시간성과 이미지 변형처럼 각 장르가 작동하는 방식을 회화 안에서 충돌시키고 재구성하는 데 관심을 두었다.
최근 이해강의 작업은 이미지가 서로 다른 매체와 시간을 이동하며 새로운 존재가 되는 과정으로 확장되고 있다. 제주에서 성장한 개인적 기억과 부친이 조성했던 도깨비공원의 조형물을 기록한 작업에서는 사라져가는 장소와 이미지를 사진, 디지털 드로잉, 애니메이션과 회화로 옮겼으며, 이후 웹게임과 설치, 공연으로 그 세계를 확장했다. 동시에 자신이 애니메이터로 활동하며 만들어온 디지털 캐릭터들을 다시 회화로 불러들이며 복제 가능한 이미지가 손으로 그려진 물질적 이미지로 변화하는 과정에도 주목한다. 이해강에게 회화는 하나의 이미지를 고정하는 종착점이라기보다 이미지가 디지털과 물질, 기억과 현재 사이를 오가며 계속해서 다른 형태를 획득하는 장소에 가깝다.
이해강은 홍익대학교에서 디지털미디어디자인을 전공했다. 그래피티와 애니메이션 작업을 거쳐 회화 작업을 본격화했으며, 갤러리2, 스페이스 윌링앤딜링, 청주미술창작스튜디오, TINC 등에서 개인전과 프로젝트를 선보였다. 회화를 중심으로 애니메이션, 디지털 이미지, 웹, 설치와 협업 프로젝트를 넘나들며 작업 영역을 확장하고 있다.
Haekang Lee began with graffiti and animation before developing a painting practice that explores how images are produced, transformed, and translated across different media. After working in graffiti for nearly a decade, he expanded into animation and music videos, where he became familiar with the structures of digital imagery, including frames, movement, and morphing. He later brought these principles into painting through a combination of spray paint and oil. While his earlier works focused on transitional states in which one character or visual sign shifts into another, his practice has gradually moved toward reconfiguring the underlying operations of each medium within painting—the speed and improvisation of graffiti, and the temporality and transformation of animation.
More recently, Lee’s work has expanded toward the ways images move across different media and temporalities, acquiring new forms of existence along the way. Drawing on memories of growing up in Jeju and on Dokkebi Park, a sculpture park created by his late father, he has translated disappearing places and objects into photographs, digital drawings, animation, and paintings, later extending this material into web-based games, installations, performances, and collaborative projects. At the same time, he has returned to digital characters created during his years as an animator, reintroducing them into painting and examining how reproducible digital images become singular, material objects through the act of painting. For Lee, painting is less a final destination in which an image becomes fixed than a site where images continue to shift between the digital and the material, memory and the present.
Born in 1989, Haekang Lee studied Digital Media Design at Hongik University. Following his early work in graffiti and animation, he developed a sustained painting practice and has presented solo exhibitions and projects at Gallery2, Space Willing N Dealing, Cheongju Art Studio, and TINC, among others. With painting at the center of his practice, Lee continues to work across animation, digital imagery, the web, installation, and collaborative projects.